徐里的水墨精神

月下雪山静

观音宝像（三幅）

松壑泉韵图

端尔献瑞图

永恒的辉煌

福从天降

钟进士宝像图

　　熟悉徐里的人都知道他是地道的学院派，是具有深厚的油画基础、创造出众多独具特色的油画作品、取得了突出成就的中国知名画家。徐里执著追求绘画中东方美学的意象、趣味和精神，苦心孤诣绘画语言的特有品质与精神深度，经过对学术规划的长期求索，这个方向在他的水墨作品中愈发清晰体现出来。

　　“用笔千古不易”，徐里常年精研中国书画艺术传统，通过把握和获取笔墨语言的经验，参悟中国水墨的画理，孜孜以求中国水墨画的心象与意境，他又长期研习书法，坚持书法入画的传统，从多种书体中体味不同的笔墨线质和骨力精神。

　　徐里深知绘画需要深厚的文化素养和生活蒙养。因此，他从“画”到“书”，由“书”入“文”，同时并举。他涉猎广泛，爱好文史与哲学，勤勉好学，常常手不释卷。作为职业画家，他曾壮行万里，饱游饫看，文心追寻，状物写生，澄怀内修。徐里曾是大学教员，传道授业之间更知学无止境、艺无止境。他虚心向前辈和同辈的美术家求教，转益多师，充分汲取有益养分。徐里在基层文联和组联部门工作多年，常常深入民间闾巷，接“地气”吸“土风”，联络服务众多基层艺术家，体会他们的人生百味，学习他们的优秀品德和坚韧精神。这些丰富的生活历练常常使他引以为豪。他的视野开阔、胸襟博大、宽厚为人，无不与此有关，并且深刻地影响到他的水墨创作。

　　徐里的水墨创作，既遵守艺术规律，又不墨守成规，在吸收传统精华的同时，求新求变，善于溶治多种创作资源。更为重要的是，徐里重视生活感受，常常有感而发，从生活里汲取最有活力的因素，发挥于创作之中，且胸次豁然，胆大从容，敢于用笔纵横快意，用笔常在“粗卤求笔”与“狂怪求理”之间，文心沉雄壮阔，因此有学者称他“变化万法，熔铸在胸；胆魄为先，纵笔称雄”是有道理的。

　　徐里的大写意水墨反映出他的精神高度和学术深度，他对事物的高度概括和抽象是一种发自内心的主观表达，是运心象而造境表达出人生达观的哲思化的意味。他将早年西藏宗教题材油画中造型的精神意蕴，由书法而参悟的自由率性和豪放骨力，以及近年意向油画的图式特点治于一炉，以直觉感性的书写表现形式、突出写意的物象形态和诗意境界，在诸种题材中形成洗练、奇趣的造型特点，由率真挥洒的笔墨和单纯的设色表现出人物的生动，往往是作者得意忘“形”的心印，往往画韵顿现，妙趣横生，意趣兼备。

　　南人北相的徐里，他的水墨作品笔墨精到丰富，有文人和书卷气质，也有赋久历练的气息，既厚重沉稳，又不乏精致巧妙，同时也传达出坦荡达观、气力健旺的精神气质，又有些许质拙幽默、天成自在。这是在丰富生活经历和苦心经营艺术当中磨练并升华出的情绪和感怀，是对人生、对人的精神世界真切而深沉的关怀。

　　中国水墨所重视的人文精神传统或者文化价值当中，既有对艺术品质的高度重视，也有对现实生活的深切关注，更有尽心畅神的个体表达和真情流露。因此，中国画的学术意义和目标是与人生关怀密切相关或者以此为旨归的。如果设定的学术维度不是以人生关怀为终极目标，那么艺术就无法走得稳健，也无法走得更远。对此，徐里有着更深一层的理解。  

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　　3月8日，《徐里水墨艺术展》将在北京798桥艺术空间开幕。徐里生于1961年，现任中国美术家协会党组副书记、秘书长，中国文联、财政部、文化部“中华文明历史题材美术创作工程”组委会办公室兼创作指导委员会办公室副主任。徐里的作品曾连续入选每5年举办一届的第七至十一届全国美展，以及20世纪中国油画展、第二届中国油画展、第三届中国油画展精品展、首届中国油画学会展等展览。从1989年至今，他的作品多次在国内外重大展览中获奖或收藏。徐里2007年入选中国油画50家，2011年入选“艺术之巅”——中国油画2010年度十大人物，2012年被授予乌克兰大使奖，2013年被美国国家艺术委员会授予杰出艺术成就奖。